南宫28官网,南宫28官方网站,南宫28APP下载5月26日，第21届联合国卫塞节在江苏无锡开幕。这是中国首次承办这一国际佛教盛会，联合国卫塞节国际理事会主席梵智，以及来自67个国家和地区的佛教界代表、专家学者等约1000人出席。

　　开幕式上，中国作为承办方呈现了一场精心编排、意境恢弘的主题文艺展演——《文明互鉴·世界和平》，梵音清雅、立意高远，精彩节目轮番上演，以艺术的语言生动阐释了“汲取佛教智慧促进人类福祉”等大会主议题，赢得了中外嘉宾的连连赞叹。

　　整场展演中，南京艺术学院舞蹈学院的126名学生是参与人数最多、贯穿始终的表演力量。他们舞姿灵动端庄、表演纯熟稳健，生动诠释了佛教中国化的历史进程、中华文脉的深厚积淀与东方智慧的世界影响力。

　　舞台上，学子们深情演绎、光彩绽放；舞台后，一个身影专注地盯着她口中“孩子们”的每一个动作，手还跟着节奏轻轻打着拍子……这份默默的坚守与耕耘同样令人动容。

　　她，就是许薇，南京艺术学院舞蹈学院院长，全国第一位获教育部“长江学者奖励计划”青年学者的舞蹈学科教师。她潜心幕后、甘为人梯，以专业严谨的艺术指导和对青年学子的关心关爱，成就了这个舞台上的流光溢彩与青春绽放。

　　从舞者到学者，从教师到院长，许薇深耕舞蹈艺术30余年，在艺术体悟与理论求索之间架起一座桥梁，让身体与思想共舞，教学与育人并重。她的故事，是中国知识分子关于热爱、坚守与传承的成长缩影。

　　《文明互鉴·世界和平》文艺展演现场，舞蹈演员匠心演绎，节目亮点纷呈。摄影：姚浩然

　　1995年，北京冬天的清晨六点，天还黑黢黢的，北京舞蹈学院宿舍的电闸尚未开启。许薇和同学们点着蜡烛，在微弱烛光中洗漱、盘发，吃几口简单的早饭，然后裹着大衣冲向练功房。久而久之，她练就了在黑暗中快速盘发的能力。

　　“我曾想过，那些考上其他大学的同学们此时应该还在睡觉吧，自己怎么就换了这样的赛道摸爬滚打了。”许薇笑着回忆。但这种想法转瞬即逝，因为“自己选的路跪着也要走完——因为热爱，再苦也心甘情愿。”

　　1977年，许薇出生在江苏南京一个知识分子家庭。儿时的第一支独舞《采蘑菇的小姑娘》，开启了她与舞蹈相伴的一生。“那个时候，不懂什么叫表演艺术，但我就能启发小小的自己在歌词中真听、真看、真感觉，后来上大学才知道这属于斯坦尼斯拉夫斯基表演体系。”

　　然而，许薇起初并没有得到家人在舞蹈专业道路上的支持，她按部就班地读了初中和重点高中，舞蹈仅成为陪伴成长的“艺术特长”。

　　自儿时起，许薇对舞蹈的记忆便是吃苦和疼痛。“我不属于天生身体特别柔软的人。我们练基本功经常说‘三叉一腰’，印象最疼的是下腰，而且几天不练，‘功’就回去了，那种白吃了苦的委屈就会堵在心里。”

　　开大小胯、开肩、压脚背无一不伴随着疼痛，练习各类旋转时要克服眩晕感，练习前桥、后桥时要克服脑部充血的感觉。年幼的许薇曾不理解：明明是因为天生舞蹈感觉好、节奏感好，喜欢舞蹈才去接触舞蹈的，为什么要承受这么多训练规则和疼痛的折磨？

　　如今，49岁的她有了答案：“如果想拥有‘更自由的身体’，就要先承受‘更严苛的规训’——这不仅是舞蹈的真相，也是许多技艺与成长的底层逻辑。”

　　命运的转折发生在高中时期。北京舞蹈学院史论系到南京招生，时任系主任左盛华亲自到高中办公室宣传：“我们这个系可不一样，欢迎并需要有一定舞蹈功底同时文化课突出的考生报考。”

　　“当时正心无旁骛准备冲刺重点大学的我，心一下子就‘乱’了，这不就是我渴望的专业吗？”许薇回忆道。然而，更难的是说服父母同意她半途改道。最终，父母尊重了她的选择，她以名列前茅的专业成绩被北京舞蹈学院舞蹈史论系（后更名为舞蹈学系）录取。

　　北舞的生活是艰苦的，也是充实的。除了大量的理论课，还要上基本功训练、中国民族民间舞、中国古典舞身韵等实践课程。“每天奔波在练功房和文化课之间，是当时校园里最忙的系之一。”许薇说。

　　“更难忘的是，我非常珍惜自己选择的艺术院校学习的时光，在空课、晚自习的时候基本都泡在舞蹈学院的资料室、图书馆。本科四年期间，当时阅览证和借书证是手写加盖章，写满了一本就会换证，换了多少本已经记不得了，只记得如饥似渴地恨不得把图书馆里所有舞蹈资料、舞蹈书籍、文艺论著都看一遍。”

　　在那里，她遇到了同一年入校的明星同学黄豆豆，“当年他已因春晚舞蹈作品《醉鼓》成名，但极为谦逊刻苦，几乎所有空余时间都泡在练功房里严苛地练功。”这种专业精神深深影响了她。那种“泡在练功房里”的自觉，本身就是一种天赋，一种长期主义的专注力。她认为，天赋不是起点有多高，而在于是否愿意为了表达心中的那首诗，学会每一个字，写好每一个字，并且日复一日地写下去。

　　许薇说，如果说儿时只看到了“苦”和“喜欢”之间的矛盾，长大后的从艺之人都看到从苦到自由的完整路径，但更重要的是，她从中还看到舞蹈之外的人生哲学，似乎同样遵循这个道理。任何一种值得拥有的自由——艺术表达的、职业选择的、精神独立的——都前置了某种严苛的自律或学徒期。

　　规训不是为了消灭自由，而是为了积累艺术表达所需的资本。“如果没有身体软开度，你想做一个简单的控制或延伸，身体做不到——这是身体的囚禁。只有通过压、耗、撕、搬的规训，韧带松了，肌肉有记忆了，那个动作做出来时，身体不再喊‘疼’，而是说‘好’——这就是自由的开始。同样，没有每天练功，几天不练就回功，不是苦白吃了，而是身体的可塑性需要持续投入来维持。自由从来不是一劳永逸的，它需要每天重新挣得。所以规训不是舞蹈的敌人，而是舞蹈的语言语法。你想用身体说一首诗，必须先学会写每一个字。”

　　对于从舞的学生而言，身体的疼痛与眩晕也有着无比重要的意义，它们是“边界”的标记。学会与它们共存，让身体在失衡中建立新的平衡，这是一种更高级的“规训后的自由”——自由不是没有障碍，而是有能力驾驭障碍。

　　怀揣着对舞蹈的梦想与热爱，许薇在北京度过了难忘的大学时光。这座城市留给她的记忆不是景点或繁华，而是一种“追梦的氛围”。北京让她明白，“梦想不是在温室里养出来的，是在冷风里跑出来的，是在图书馆里读出来的。”

　　本科毕业后，许薇选择了舞蹈教学与研究之路。1999年，许薇入职南京艺术学院任教师，参与舞蹈系（后更名为南京艺术学院舞蹈学院）筹建工作。工作两年后，她考回母校北京舞蹈学院攻读硕士，2005年在中国艺术研究院攻读博士，一直在舞蹈学领域学习、深耕。

　　“舞蹈学”作为一门独立学科，由中国新舞蹈艺术的奠基人吴晓邦先生于20世纪80年代倡导并创立。许薇解释道：“这不仅仅是一个学科建制的事件，更是中国舞蹈从‘技艺传承’走向‘学术自觉’的里程碑。”

　　在她看来，舞蹈学建立了“身体”与“思想”之间的桥梁。“很多人误以为，舞者靠身体，学者靠头脑。舞蹈学最核心的价值在于——它打破了这种二元对立。身体不是思想的囚笼，而是思想的另一种语言。”

　　学术上，系统而全面的历练让许薇能用身体去感知舞蹈，用大脑去思辨舞蹈，最终成为用“笔尖”起舞的专业研究人才。她撰写的《舞剧叙事性研究》是国内首部从叙事视角深度剖析舞剧艺术的博士论文，后修订出版成理论专著。这篇论文填补了舞剧叙事领域系统化研究的学术空白，在2005年公布的数据中位列中国艺术学高影响力博士学位论文第三十三名，相关领域内博士学位论文引用率排名第一。

　　许薇受邀出席“中国-中东欧国家舞蹈文化艺术联盟”2019年度年会，进行主旨演讲

　　选择这个题目，是因为她看到了一个“裂缝”：舞剧很热，但“舞剧如何讲故事”的理论研究几乎空白。“最大的困难是当时理论界没有现成的舞蹈叙事理论可参考，我必须从文学、戏剧、电影理论中‘借火’，再反观舞蹈本身。”

　　专著出版后，许薇的第一反应不是“喜悦”，而是“惶恐”。“我知道这本书填补了空白，不是因为我有多厉害，而是这个领域实在太需要被关注了。我更像是一个凿井人，凿开了第一块石头，后面的水源是大家一起引出来的。”

　　2012年，许薇以国家留学基金委访问学者的身份，赴美国加州艺术学院（CalArts）访学，重点研究方向是舞蹈编创。这段经历对她冲击很大。“在国内，我们强调‘风格’和‘流派’；在那里，我看到的是‘观念’和‘实验’。”这让她对舞蹈的理解从“技术优先”转向了“观念优先”。

　　观念的转变，使许薇的学术视野豁然开朗，并启发她持续在舞蹈研究领域拓荒深耕。2014年获批国家社会科学基金艺术学项目《舞剧创作理论研究》，2022年再度获批《基于数字技术背景下舞蹈创作交互表达研究》，主动聚焦数字文艺新兴赛道。在此期间，她还先后主持承担两项国家社会科学基金艺术学重大项目子课题，逐渐形成了兼具理论深度、历史厚度与时代新意的系统化研究视角。许薇表示，自己的研究方法“很简单”：即从鲜活的舞蹈现象、舞台作品里生成思考和论题，在学理里分析研究找答案，最后回到实践中检验。

　　许薇在美国加州大学尔湾分校“EastMeetsWest”第三届国际舞蹈节学术交流活动中给外国学生授课

　　2023年，许薇入选教育部“长江学者奖励计划”青年学者，成为全国第一位获此殊荣的舞蹈学科教师。“这不仅是对我个人的肯定，更是对舞蹈作为一门学问的认可，打破了以往大众对舞蹈的认知就是跳舞而已的印象。”

　　国家级人才计划的评选过程严谨而科学，要经过网上评审、电话答辩等多轮筛选。谈及获评感受，她说：“第一反应是不敢相信，随即而来感到压力更大了，今后需要继续深耕。”这种压力是良性的，让她时刻提醒自己继续做好高校教师的本职工作，“不忘教学、科研、创作相贯通的本质工作，更重要的是培根铸魂育新人的任务。”

　　许薇常常感到自己是特别幸运的，因为多年的知识积累恰好站在理论与实践的中间，促使她成为了搭建理论与实践学术桥梁的学者之一。

　　博士毕业后，许薇选择继续回到南京艺术学院任教，深耕舞蹈教育二十余年，始终坚守一线课堂教学。从讲师到副教授、教授，从教研室主任到院长助理、副院长，直至2021年任舞蹈学院院长，她完成了一名一线教师到管理者的蜕变。

　　“院长最核心的责任，是把控学院办学发展方向，筑牢学科建设根基，统筹师资建设与人才培养大局。”任职期间，她着力攻坚舞蹈专业博士点申报、国家级一流专业、一流课程打造等重点工作，推动学院学科建设水平迈上新台阶。

　　在院领导和师生共同努力下，近年来南京艺术学院舞蹈学院发展势头向好，办学成果丰硕。学院现已建成从学士、硕士、博士到博士后全覆盖的完整人才培养链条，是国内舞蹈高层次人才培养的重要阵地。学院科研实力持续攀升，现有多个国家级、省级一流专业建设点，获批多项国家级一流课程，拿下6项国家社科基金艺术学项目，出版13部（15本）“南艺舞学丛书”；人才培养成果丰硕，学院依托重大文艺演出、专业赛事展演、原创作品创作等各类平台，在“荷花奖”、“桃李杯”展演、全国大艺展等国家级舞蹈赛事及展演中屡获佳绩，师生先后完成纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年《正义必胜》文艺晚会等各类重大文艺展演任务，原创舞蹈作品获国家级、省部级以上创作奖、表演奖、优秀奖等100余项，获奖师生达200人次。

　　作为教师、学者和管理者，许薇认为这三重身份能够彼此赋能。她带领师生打造的作品《雨花石的等待》，斩获中国舞蹈最高奖“荷花奖”。“舞蹈艺术经历使我把握课堂教学的核心要点；学术研究让我具备系统的理论思维与前沿视野；管理统筹让我跳出个人专业视角，站在学科发展高度把握行业走向。”职业追求上，许薇的三重身份能够互为依托、彼此成就，让她既能坚守艺术本心深耕创作治学，也能立足岗位担当管理职责，做到教学、科研、创作与学院发展协同并进、互不偏废。

　　2022年，许薇申报的课题获批江苏省社科基金非遗保护研究专项，在研究中系统梳理长江流域及江苏传统舞蹈非遗资源。她认为，推动地区非遗舞蹈当代创新，首先要“守住文化根脉”，深挖本土传统舞蹈背后的民俗风情、肢体神韵与精神内涵，完整留存核心技艺与文化底色，稳固非遗传承根基。

　　许薇表示，做好“非遗”舞蹈元素的创新性发展这篇大文章，第一步是解构：去掉“非遗”标签带来的敬畏距离，去分析它的动律、发力方式、节奏特征；第二步是转化：不是把民间舞搬上舞台就叫创新，而是提取它的“基因”，放在当代语境里重组。最后一步是回归：好的转化，不是让非遗变成“四不像”，而是让今天的观众看到后说：“这是新的，但我知道根在哪里。”创作中，既保留原汁原味的民俗底蕴，又注入鲜活时代气息，才能真正让古老非遗舞蹈活态传承、生生不息。

　　以藏族非遗舞蹈题材作品《承艺·热巴》为例，学生们需经历“田野调查—课堂学习—舞台实践”全流程培养，同时，多位藏族老师提供了创作关键支持与指导。许薇特别指出，师生采风后应进行长期学习消化，避免文化误读。这体现出学院在探索民族非遗舞蹈的创新转化路径过程中，从教学走向创作，深入采风与沉浸式学习的重要性，使学生在身体与情感中充分感受非遗文化的魅力。

　　2023年，许薇获评江苏省教学名师。在她看来，优秀的舞蹈教师首先要心怀育人初心，有扎实的专业功底与理论素养，与时俱进，善于因材施教，兼具文化视野与艺术情怀。许薇的教育理念是“以舞育人，以艺润心”。她习惯称呼学生为“孩子们”，这份称呼饱含着师长般的疼爱与期许。从教多年，许多学生让她记忆犹新，“看着他们学有所成、逐梦前行，内心满是欣慰与自豪。”

　　作为硕、博导，她除了培养了二十余名中国硕博士外，还培养了来自哥伦比亚、塞尔维亚、博茨瓦纳、越南等国的留学生，其中全英文培养两人，为中外舞蹈交流作出积极贡献。她希望青年学子“既能沉下心苦练专业功底，又能静心研读理论知识，做到文舞兼修”，更期盼他们厚植文化自信，主动肩负起传承与发展中华舞蹈文化的时代使命。

　　同时，许薇积极发挥文艺特色优势，主动担当文化统战使命。她支持打造的藏族舞蹈《承艺·热巴》，入选2022年度国家艺术基金资助项目、第十三届全国舞蹈展演等，以高质量创作深耕民族团结沃土，持续铸牢中华民族共同体意识。此外，她受邀带领学院师生参与第五届国际道教论坛开幕式演出，组织教师参加开幕式编创，58名学生参加开幕式演出，彰显文艺战线服务统战工作的责任与担当。

　　热忱，坚守，温暖——这是许薇用三个词概括的自己。热忱源于对舞蹈艺术与教育事业的赤诚热爱；坚守体现在深耕舞蹈领域潜心治学育人；温暖则是因为“我曾被我的恩师们温柔以待，我也想成为那束光”。

　　对舞蹈的坚守，许薇有一种天然的使命感，她概括为“用中国人的身体，说中国人的故事，传递中国人的情感和哲思”。她常对学生说：“你不是在跳‘动作’，而是在学习如何让一个五千年的文明，在你的身体里再活一次。”

　　在她看来，传承不是复制，而是接过那根看不见的、关于美的接力棒，跑好自己这一棒，然后稳稳交给下一棒。舞蹈作为承载文化意蕴、抒发时代情怀最鲜活灵动的艺术载体，舞蹈演员更应当以舞为桥，用心用情讲好底蕴深厚、意蕴悠长的中国故事。

　　尽管已告别青葱岁月，她身上依然有着年轻人般的灵动和干劲。深耕一线教学二十余年，校园依旧是她心中纯粹温暖的精神家园。“身处朝气蓬勃的校园，看到青年学子鲜活的朝气与热忱，总能不断感染我、治愈我。”这份源于校园的教育初心与艺术情怀，是她满怀活力最珍贵的力量源泉。

　　作为一名卓有成就的女性，她对女性舞蹈演员有着特别的寄语：“你的身体是你最锋利的笔。用它去书写独立、坚韧与智慧。在这个行业里，你可以是母亲、妻子、女儿，但首先——你是你自己舞蹈的主角。”

　　回顾目前的人生历程，许薇说：“舞蹈，它磨砺我、塑造我，也疗愈我。不是我选择了舞蹈，是舞蹈收留了一个热爱舞蹈，并渴望用笔墨书写它的小女孩。”

　　从舞者到学者，从教师到管理者，许薇用近半个世纪的时间，将育人与科研同步推进，为舞蹈理论与舞台实践架设桥梁。正如她所说：“在成长道路上，我曾经挥洒的每一滴汗水都自有意义，青年时代沉浸其中的那份‘真心、真看、真感觉’，是我这辈子最宝贵的财富。”这份财富，如今正通过她的教学、研究和管理工作，源源不断地传递给下一代逐梦的年轻人。（中国西藏网 文/李一凡 受访者供图）

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